
教育创新与实践
Journal of Educational Innovation and Practice
- 主办单位:未來中國國際出版集團有限公司
- ISSN:3079-3599(P)
- ISSN:3080-0803(O)
- 期刊分类:教育科学
- 出版周期:月刊
- 投稿量:5
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C-STEAM教育理念下南疆高中美术鉴赏课教学设计探究
Exploration of Instructional Design for the Art Appreciation Course in Southern Xinjiang Senior High Schools under the C-STEAM Education Philosophy
引言
《中华优秀传统文化进中小学课程教材指南》中强调,中华优秀传统文化教育是弘扬与传承中华优秀传统文化的根本。C-STEAM 教育理念是以传承中国优秀传统文化为目标导向的学科融合教育,即是以弘扬中国优秀传统文化和中华民族家国情怀为核心价值观导向的本土化STEAM教育 (简称“C-STEAM”) 它将文化传承与跨学科实践深度结合,让传统文化不再是孤立的知识符号,而是可感知、可探究、可创新的教育载体。从这一逻辑出发,C-STEAM理念的实践需依托各地区独特的文化资源才能真正扎根。鉴于以上,本文旨在利用南疆地区丰富的民间美术资源和文化多样性的优势,通过C-STEAM教育理念中的6C模式,设计高中美术鉴赏课,旨在激发学生对民间美术的兴趣,提升其文化自信和民族自豪感,培养综合素养与创新能力。同时,希望为本土化教学设计和课程开展提供新的思路,展现广阔的应用前景和发展潜力。
一、C-STEAM教育理念与南疆高中美术鉴赏课的契合性
中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉。 中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》提出,要将中华优秀传统文化传承贯穿国民教育始终。C-STEAM教育并不是简单地在现有的STEAM课程中叠加传统文化的主题,而是要在传统文化的背景之下,对跨领域的知识进行高度融合,引导学生欣赏、理解和研究传统文化,鼓励学生把学到的科学、数学、艺术等多个学科的知识应用到富含文化概念的探究和创作中去。更重要的是,在教学过程中培养和发展学生的人文精神,增强文化认同与文化理解,孕育家国情怀和民族自信。
而南疆地区作为多元文化交汇地带,其民族多样性、文化异质性及地域独特性为区域文化发展提供了内生动力。然而受地理环境制约、经济发展水平限制及优质师资短缺等多重因素影响,存在教育基础薄弱化,课程资源碎片化,文化传承表层化等问题。阿卜杜凯尤木·麦麦提等学者剖析了当下传统文化复兴进程中面临的实际阻碍与背后成因,指出当前存在传统文化美术课程体系构建未能紧密贴合本土特色、新疆地域内传统文化教育在当代社会演进中创新活力匮乏,以及美术专业师资力量薄弱且整体专业素养亟待优化提升等一系列关键问题。中国具有悠久的农耕文明,产生了品类丰富的民间美术。民间美术是劳动人民创作的用以表达审美理想、美化环境、丰富民间风俗活动和日常生活应用及流行的美术,在样式和风格上有明显的地域性和传承性。而南疆的民间美术丰富多彩,是当地民族文化的重要组成部分。在刺绣与纺织上,有艾德莱斯绸和维吾尔族刺绣;在雕刻与陶艺上,有木雕与喀什土陶;在绘画与装饰上,有农民画和芦苇画画、模戳印花布。这些民间美术资源为高中美术鉴赏课程提供了丰富的教学素材。
二、C-STEAM教育理念下南疆高中美术鉴赏课教学目标设计
《普通高中美术课程标准》(2017年版2020修订)指出:“普通美术课程要体现时代性、基础性、选择性和关联性,充分发挥美术学科独特的育人功能,引导学生通过观察、感知、体验、思考、探究、创造和评价等具有美术学科特点的学习活动,形成美术学科核心素养,促进全面发展。”人教版高中美术鉴赏课第一单元第九课《美在民间——中国民间美术》以引导学生认知中国民间美术的多元品类、艺术特质及与民俗的内在关联为核心,使学生具备对民间美术作品进行鉴赏评判、表达个人感悟与见解的能力。在此教学目标之上,依托中华优秀传统文化和南疆地区博物馆的地域资源与传统手工技艺,推动学生实现对中华传统民间美术的文化认同,进而提升民族自豪感与文化自信意识。运用C-STEAM教学理念中的6C模式,从文化、科学、技术、工程、艺术、数学六个方面设计教学目标,具体如图2所示。在使用美术教科书的同时融入当地地域特色和中国优秀传统文化,开展美术教学研究,旨在引导学生进行综合性的美术学习和创作,提升学生综合素养,增强文化认同和民族自信。
三、C-STEAM教育理念下南疆高中美术鉴赏课教学活动设计
(一)第一课时:体悟文化,深入探究
1.文化情境感知(C1)
本环节以创设文化感知情境、抛题引导、分组协作、明晰传承任务四个学习活动推进,助学生在情境中抒发感想,唤醒传承意识。教师先运用实物与多媒体结合手段创设情境,展示民间美术制品并借助非遗大师剪纸短视频导入,旨在使学生能够进行直观的视觉分析,激发学生的兴趣与好奇心;再以问题链形式,结合专业与本土作品展示逐步提问,引导学生从人文角度认知民间美术;最后采用任务导向法,让学生自主分组,围绕民间美术,引起学生思考传承民间美术的必要性以及如何传承等问题,制定分工方案,实现从情境感知到实践传承的闭环,全方位唤醒学生文化传承意识。
2.文化内涵理解(C2)
本环节以基础阅读、文化观摩、记忆训练为阶梯,构建循序渐进、由浅入深的学习流程,以此帮助学生自然而然地把新知识融入自身原有的知识体系,进而理解并构建中国民间美术的文化内涵。深度发掘本土资源,聚焦南疆地区代表性民间美术作品,以地域特色为文化共鸣切入点,通过精选素材激发学生对本土文化的认同与热爱,使传统文化教育内化于心,有力推动学生在社会主义核心价值观、心理素质、探究精神及创新思维等核心素养上的协同发展。精细化鉴赏体系构建,在文化鉴赏环节采用视频呈现制作过程与细节截图解析相结合的方式,引导学生对剪纸、皮影等多元民间美术形式进行细致观察与品类梳理,强化对民间美术品类体系的全景式把握。立体化实践场域拓展,通过生活体验分享、对话传承人、田野调查等路径打破课堂边界,在理论实践交融中形成沉浸式文化体验,深化对中国民间美术文化的认知与理解。
3.文化特征探究(C3)
本环节旨在以自主探究的方式让学生深入挖掘中国民间美术的文化特征,在新问题中进行创新,并将这些新知融入已有的基础知识,构建更为深刻、全面的文化认知。以问题为导向,对民间美术作品的材质、创作方式、生产技艺进行信息整合,并从艺术视角认识中华民族文化价值共同体的形成;通过对比南疆本土与教科书中的民间美术作品,探究其差异与共通点以及与民俗文化之间的相互作用;学生则通过填写知识框架表格,结构化地记录和整理学习成果,促进对民间美术知识的系统化掌握和批判性思考。
(二)第二课时:设计创作,深化感知
1.文化制品制作(C4)
新课标提出要培养学生“像艺术家一样创作”的能力,这就需要教师引导学生步入艺术创作者所面临的真实场景,让学生回到艺术创作者面对的现场环境去亲身体验和感知。(1)民间美术作品的临摹与复刻。开展活动时,教师在教室精心布置民俗活动场景,让学生仿佛置身其中。此项任务以小组形式开展,确保每位学生都能在适合自身水平的创作中收获成长。(2)民间美术作品的转化与创造。学生自主挑选基础材料,如粘土、木材等,绘制设计草图,并撰写详细的设计意图与说明。随后,小组内展开深入交流,共同优化整体设计方案,保障设计的创新性与可操作性。(3)南疆民间美术的综合性调研报告。鼓励学生以多样化形式呈现成果,如制作图文并茂的手账、运用多媒体手段创作短视频等,丰富成果展示维度。鉴于调研报告文字内容较多,易显单调,教师应发挥引导作用,启发学生从新颖角度开展调研,采用创新记录方式,同时能够培养他们的研究能力和创意表达能力。
2.联系社会推广(C5)
本环节让学生通过展览活动进行交流分享、成果展示。首先让学生制作各组别的展览海报,包括作品设计图和设计说明,随后在班级或其他公共活动空间进行成果展示,展览形式力求创新与趣味性,例如采用留言板、艺术接力等方式,各小组分享交流并记录,从而拓宽文化交流的广度,加深对中国民间美术的认识与传播。在联系社会的过程中,学生能感知和体验真实社会的文化现象和文化情境,从而促成他们产生新的理解。
3.总结评价反思(C6)
“总结”包括教师梳理并全面回溯本节课所学内容。“评价”使用过程性评价和总结性评价相结合,评估其学习态度与学习效果。(1)个人自评(课堂表现),依据自评表,全面审视个人课堂表现,聚焦学习态度的投入程度、合作精神的协作效能、探究过程的主动解决能力,以及评价交流中的表达与互动质量。(2)小组自评与互评(小组作品评价表)基于作品评价表,开展组内自评与成员互评。评价维度包括作品的思想性与科学性、知识体系的完整性、艺术设计的审美独特性、技术运用的合理性,以及创意的新颖性与突破性。(3)学习效果评价(学习效果评价表),借助学习效果评价表,综合评估学习成果,涵盖课程内容掌握、实践方式有效性、学习态度持续性、跨学科知识融合、文化传承意识培养等。(4)教师对学生创作过程进行点评。教师点评学生创作过程,通过思维导图系统梳理中国民间美术知识,查漏补缺;强化文化内涵与价值理解,提升学生文化创新与传承意识。“反思”环节渗透在每一个活动环节,整个评价过程为动态进行,有助于提升学生的文化自信和认同感,实现文化的传承与创新。
四、总结
习近平总书记在党的二十届三中全会中指出:“中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶,应从中汲取营养和智慧,延续文化基因,展现精神魅力”。倡导以优秀传统文化传承为目标导向的学科融合教育(C-STEAM),是STEAM教育本土化发展的一种积极尝试。本文基于南疆地区民间美术资源丰富、文化多样性显著的特点,深入挖掘该地区民间美术独特的艺术形态、文化内涵及背后故事,紧密贴合其地域文化特质,将地方特色元素融入教学各环节。运用 C-STEAM 教学理念中的6C模式进行教学设计,以“美在民间——中国民间美术”一课为例,引导学生将民间美术与南疆地域文化、生活实际建立紧密联系;鼓励学生深入挖掘南疆民间美术的技艺、符号等;借助多学科知识助力学生理解民间美术;协同环节组织学生围绕南疆民间美术主题开展小组合作;展示环节呈现以南疆民间美术为素材的多元成果;延续环节通过实地考察、文化活动等深化学生对南疆民间美术的认知。从而提升学生的文化认同感,培养其综合素养与创新能力。未来,在后续研究中将加以迭代和扩展,更加丰富其内涵和形式,为推动本土化的C-STEAM的教学设计和课程的开展提供新思路。
参考文献:
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