引言

《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》宣称：需把优秀传统文化传承在教育中贯穿始终，《深入推进济南市非物质文化遗产校园传承工作实施意见》说明：要积极实施非遗传承与学校教育融合的工程，鉴于这样的背景，学校需积极付诸行动，充分懂得“非遗进课堂”活动是传承保护非遗有效载体的价值内涵，并持续对“非遗进课堂”的方式方法进行丰富、扩展、深化、拔高。

非物质文化遗产作为中华优秀传统文化的重要依托载体，其传承保护已然成为教育领域的关键议题，乡村小学鉴于本地的地域文化资源多，成为非遗融入基础教育的天然温床，藤编技艺作为传统手工艺的典型样式，既体现实用性，又展现艺术性，其编织过程内的经纬错落、造型设计等阶段，同美术课程中的造型表现、色彩搭配等知识点高度契合一致。本文以藤编技艺为切入点，探讨其在乡村小学美术课程中的实践路径，旨在为非遗进课堂提供可借鉴的模式。

1 藤编技艺与乡村小学美术课程的契合点

1.1 地域文化资源的独特性

藤编技艺作为非物质文化遗产的一员，体现着浓郁的历史文化底蕴与地域特色，乡村小学立足当地本土，把藤编技艺添入美术课程，可让学生近距离接触并弄清楚这一传统技艺背后的文化故事、民俗风情，提升对本土文化的认同及自豪感，让优秀传统文化在年轻一代里实现传承与延续，这跟美术课程增进学生文化素养、传承文化核心的目标十分相符。

地域文化资源所呈现的独特性，赋予藤编技艺独一无二的魅力，藤编技艺的传承恰似一部灵动的史册，饱含着浓郁的历史文化底蕴和明显的地域特色，乡村小学扎根在乡野，如同生长在文化土壤里的幼芽，把藤编技艺引入到美术课程里，就如同给幼苗增添了肥沃养分。当学生亲自碰触藤条，开始进行编织之际，他们就踏上了去探寻传统技艺背后的文化故事跟民俗风情的奇妙旅途，在老师的点拨下，学生明白了藤编技艺怎样跟着时代变迁，融入当地人民的生活里，成为他们宣泄情感、记录生活点滴的重要途径。这种近距离的互动，让学生心里对本土文化产生深深的认同与自豪之情，就如同找到了自己文化的根由，也带动他们萌生传承优秀传统文化的责任感，这跟美术课程培养学生文化素养、传承文化精髓的目标非常吻合，为课程目标的实现提供了生动且有效的支持。

在我国幅员辽阔的大地上，藤编技艺广泛分布，各地的藤编就像一颗颗明亮的珍珠，闪耀着各自不一样的光彩，就材料选择而言，各地结合自身实际选用资源，例如：广西钦北区长滩镇机灵地利用露兜树、竹篾、藤条等本地资源，编出富有地方特色的作品；四川怀远藤编借助当地独有的材料，造就了“经纬交织、立体造型”的独特风采。乡村小学可全面挖掘本地非遗资源，将藤编技艺跟美术教材里的民间工艺单元紧密结合起来，用人美版四年级下册《民间工艺》中的编织内容作为例子，教师可参照当地藤编的特点，设计出带有针对性的课程，学生于学习过程里，不仅可掌握藤编的基本技艺，还能深入探究家乡藤编背后的文化内涵，把家乡的文化元素渗透到自己的创作里，这种按照各地情况采取一策的课程设计，让美术课程进一步贴近学生生活实际，还让地域文化资源在乡村小学美术课程中萌发出新的生机与活力，给优秀传统文化的传承发展注入接连不断的动力。

1.2 技能培养的综合性

在技能养成范畴，藤编技艺涉及诸多的手工操作活动，同美术课程对学生动手实践能力的要求相契合度高，在从事藤编工作期间，学生得运用双手去进行选材、裁剪、编织、修整等操作，这有益于锻炼他们手部精细操作、手眼协同以及空间感知的能力，藤编当中的编织技法多样，诸如平编、绞编、盘编之类，学会并应用这些技法可提升学生的造型表现能力，与美术课程培养学生借助不同形式塑造艺术形象的要求相匹配。

藤编技艺为乡村小学美术课提供了多样创意素材，藤条体现出的可塑性与自然质感，为学生开拓了广大的创作空间，学生可以发挥属于自己的想象力，用藤条织就各种独特的造型模样，诸如动物、植物、生活物品等，还能把色彩的搭配与装饰元素相融合，对作品实施个性化创作，全面展现出创新思维及艺术创造力，这跟美术课程鼓励学生释放主观能动性、培养创新意识和审美鉴赏力的目标相符。

藤编技艺实践过程中涉及选材、设计、编织、装饰等环节，与美术课程核心素养要求相当契合，此技能能够极大提高学生的审美、动手及创新能力，从审美能力培养角度看，当学生认真端详藤编作品时，图案的精细布局、色彩的搭配融洽以及造型的独特情韵，都能让他们充分把握传统工艺的审美逻辑。某些藤编制品上细腻的几何图案，其对称跟均衡营造的美感，能让学生直接察觉到传统美学对秩序与和谐的追求。藤条自身的自然色泽与别的装饰色彩的巧妙融汇，也可引导学生懂得色彩搭配的技巧与情感传递。

动手能力为藤编技艺实践进程里的重要收获，学生需要掌握平纹、斜纹、锁口等好几种编织技法，每种技法都在检验他们的手眼协调能力，在从事编织的进程里面，他们的双手恰似灵动的表演者，在藤条之间穿梭、彼此交织，若有一点疏忽就可能影响编织效果。但恰恰是这样反复的操练，让他们手部精细动作越来越驾轻就熟，手眼协调能力也获得了极大幅度的提升，创新能力也可在藤编技艺的学习当中得到充分激发，学生可在传统纹样的基础里大胆进行图案的重构，让现代的审美观念与传统的藤编技艺实现融合，规划出个性化的创作成果，此类创新不只是在图案上得以体现，同样能在作品的造型、功能等方面进行拓展处理，促使藤编作品呈现出新的生机与活力。

2 藤编技艺进课堂的实践路径

2.1 课程设计

为了让学生更扎实地掌握藤编技艺，提升美术修养与综合水平，我们依照学生年龄方面的特点，用心编排了分层递进课程，且融入项目式的学习模式，让各个阶段的学生都能在藤编的世界里找到快乐与成长。

就低年级的学生而言，课程围绕“体验”这一核心，此阶段学生的动手能力刚刚进入发展初期，也不宜长时间集中注意力，我们选用基础平纹编织技法开展教学事宜，平纹编织相对容易，可让学生在短时间内瞧见自己的劳动成果，进而调动他们的学习积极性，学生可借助学到的技法制作简易书签、杯垫等小玩意儿，这些作品既实用又有其他价值，还能让学生体悟到藤编的魅力，为后续学习筑牢良好根基。

中年级学生就加入“设计”环节，学生已具备一定的动手本领和审美认知，对文化也有了浅层次的认知，我们引导学生把本地文化元素结合进去，仿若海洋生物、民俗符号这类，做藤编作品的设计，他们能够拿出自己的创意，搞出别出心裁的藤编笔筒、小摆件。在这一实践过程中，学生不仅能增进编织技能水准，还能进一步了解家乡的文化，增进文化上的认同感。

高年级学生实施“项目式学习”，以“藤编与现代生活”这一核心主题，支持学生设计家居用品以及文创产品，得撰写研究报告，学生得自主去调研市场需求、分析藤编产品的好坏情况，继而进行创新性的设计与产品制作。好比环山小学把玉环非遗“竹篾编织”改良成了“纸藤编织”技艺，从开始编织小鱼做起，逐步推进到编织花篮、动物造型模样，降低了学习的壁垒，使学生更轻易地进入创作阶段。采用这样的项目式学习，学生综合能力得到了全面的跃升，还使他们明白传统技艺于现代生活中的重要意义。

2.2 教学模式

在乡村小学藤编技艺美术课程教学期间，采取非遗传承人引领学习同时教师协同的教学模式，可积极促成家校社的联动局面，搭建全面、多阶层的传承网络，给藤编技艺的传承与发展赋予新活力。

课程教学中，非遗传承人领学堪称一大亮点，像长滩镇朱小梅、古里村严月广这些各地乡村美术教师，已经带着非遗藤编技艺走进小学美术课堂了，她们依靠多年积攒的精湛技艺与丰富经验，采用“口传身授”这样的传统方式，毫无保留地把藤编的核心技艺传授给学生，从藤条的甄选、加工，到编织过程里各类复杂的技巧，传承人都以耐心细致的态度讲解示范，学生们在这种直观又鲜活的教学方式里面，能够更透彻地把握藤编技艺的精髓，领略出传统手工艺的别样魔力。

教师协同在课程教学当中发挥着不可替代的作用，美术教师承担着用心打造课程的任务，把藤编技艺同美术知识恰当结合，制订科学恰当的教学计划，在理论讲解这个阶段，教师用简单直白的方式为学生讲解藤编的历史渊源、文化内涵，增进学生的知识积累，教师同样积极推进跨学科结合，激励学生发觉藤编技艺跟数学里几何图形的关联，让学生领悟编织过程中对称、比例等知识内涵；结合语文里的文化背景知识，让学生知晓藤编在不同历史阶段所蕴含的文化意义。

看重家校社的联合互动，筹备亲子藤编活动，让家长跟学生一起开展藤编创作，促进亲子关系进一步发展时，还会让家长更透彻地掌握藤编技艺，成为传承的跟随者，举行社区展览，呈现学生很棒的藤编作品，招来社区居民的关注，营造利于藤编传承的好氛围，构建“学校—家庭—社区”三位一体的传承体系，一起带动藤编技艺的传承与革新。

3 实践案例与成效

为把“非遗＋课堂”“非遗＋研学”发展新模式建设得更加成熟强大，长滩镇充分借助辖区内经验丰富的编织能人数量多的优势，积极实施“非遗传承师领学”模式，着重推动手工编织非遗传承师朱小梅充当当地非遗文化发展的“引路人”，带动非遗走进校园开设手工编织课，结合不同年龄段学生，安排难度各异的课程内容，在长滩镇中心小学设立非遗文化手工编织工作坊，让青少年承接更多非遗文化的滋养，也让非遗传承有了连绵不绝的青春朝气。长滩镇累计开展了120多节手工编织课，教导编织作品20余种。

为造就非遗人才队伍，推动“编织”产业稳步发展，长滩镇开展“技能培训+非遗技艺传承”新模式探索，邀请编织非遗传承师傅、编织能人开展“传、帮、带”事项，用“免费培训、提高技艺”的方式，针对性地举办了120多场上门培训与技术指导活动，面对面、手把手地传授手工藤编技术，切实提高长滩镇妇女的藤编技术能力。“在朱老师那儿学完本领后，我自己在家就能接到线上和线下的活单，既能照看孩子，还能兼顾家庭，单靠编织每月就有2000多元进账。”社区居民潘彩英说。利用当地凸显的资源优势，长滩镇号召小农户在农闲时候，利用庭院“小闲置空间”开展手工编织，辐射并带动周边15个村（社区）群众实现增收致富，清除非遗传承的“堵塞点”，连接起编织产业链，整合为乡村振兴片块，引导“小产品”成为“大产业”。

4 现状与挑战

在乡村小学积极开展藤编技艺融入美术课程的过程里，虽说这一举措意义突出且前景不错，但不可避免地碰到了一系列棘手挑战，这些挑战恰似拦在前行路上的巨大石块。

师资存在的短板问题十分突出，部分美术老师虽掌握扎实的美术教学知识与技能，但在藤编技艺这方面基础欠缺，藤编技艺身为一门传统手工工艺，存有独特的编织途径、技能及文化含义，无相关基础的教师于教学过程中往往力有不逮，不易把藤编技艺的精华讲授给学生，抓紧对美术教师开展专业培训，需要邀请藤编技艺传承人开展一套系统的培训课程，让教师们深入熟悉藤编技艺的历史、文化、工艺流程等方面，强化他们的教学能力及专业素养。

材料成本还是一个不可忽视的难题，诸如天然藤条、竹篾等的传统藤编材料，鉴于产地数量有限、采购渠道不畅通等缘由，采购起来困难极大，这些天然材料的价格相对偏贵，对资源有限的乡村小学而言，长时间大量采购肯定会加重经济压力，为了处理此项难题，开发替代材料变为一种可行途径，纸藤具有花费少、易取得、可塑性强等好处，一定程度上能替代天然藤条和竹篾，让学生可以顺利开展藤编制作。

课时的约束也对课程推进形成了挑战，学校课程体系里，美术课程所占的课时不太充裕，而藤编技艺的教学需要有一定时间和阶段，从基础技法的学习到作品创作告成，都离不开足够的课时支持，为了在有限的课程时间里实现教学目标，需要整合劳动教育及综合实践的课程资源，把藤编技艺教学跟这些课程紧密结合，形成融合多学科的教学体系，增强教学成效，让学生在更多课程时间当中接触并学习藤编技艺。

5 挑战与对策

5.1 师资培训

按固定周期开展教师专题培训活动，为使教师能更深入了解非遗的历史跟文化，学校需积极开展相关的主题活动，包含“非遗的秘境”“文化数字与非遗规则”“历史与语言的魅力”“文化自信与传承创新”等，协助教师更好领悟非遗的文化与传承。

组织教师投身实践培训活动，富有成效的实践活动不仅能让教师更真切地体验非遗的魅力，还能对教师的心灵进行感染，进而调动教师在非遗融入美术教育方面的积极性与主动性，给“非遗进课堂”活动的有序开展奠定不错的基础，以“毛南族花竹帽编织工艺”为例。花竹帽编织技艺可谓毛南族古老文化遗产的代表之一，毛南族民众习惯以花竹帽为象征，教育年轻一辈发扬勤劳、真挚、智慧、诚信的优良传统，花竹帽有着深刻的历史文化内涵，映射着“劳动光荣”的思想光彩，教师亲身去学习花竹帽编织技艺，不仅可获取一个编织巧妙、外观秀雅的花竹帽，还能深刻领会到花竹帽所折射出的古代理念，于是主动把花竹帽编织技艺拿到课堂上，把技艺教给学生。

而且要组织教师参加非遗文化交流活动，“非遗进课堂”活动应当用更具创新性的形式去开展，如此才能充分保障融入成效，才能更顺利地达成非遗文化有机传承，学校要积极去开展非遗文化交流活动，带动各位教师就“非遗文化融入美术教育”面临的问题、融合方式等进行激烈探讨，依靠思想碰撞的模式，持续创新、改良融入手段，学校也能安排教师跟优秀非遗传承人进行沟通交流，促使教师从非遗传承人那里拿到更有新意的非遗文化与美术教育融合的手段。

5.2 材料创新

材料成本是影响藤编技艺美术课程开展的一个重要因素。天然藤条、竹篾等传统藤编材料采购困难且价格较高，这给学校的教学带来了一定的经济压力。为了解决这一问题，推广纸藤、麻绳等环保替代材料是一个明智的选择。纸藤具有成本低、易获取、可塑性强等优点，它的质地柔软，易于编织，学生可以更加轻松地掌握编织技巧。而且，纸藤的颜色丰富多样，学生可以根据自己的创意和设计需求选择不同颜色的纸藤进行创作，为作品增添更多的色彩和个性。麻绳则具有天然的质感和纹理，给人一种质朴、自然的感觉，用麻绳编织的作品往往具有独特的艺术魅力。

学校可以通过多种渠道推广这些环保替代材料。一方面，可以组织教师和学生进行材料试用活动，让他们亲身体验这些材料的优点和特点，提高他们对替代材料的认可度和接受度；另一方面，学校可以与相关的材料供应商建立合作关系，争取以更优惠的价格采购到质量可靠的替代材料，降低教学成本。此外，学校还可以鼓励学生和家长一起收集生活中的废旧材料，如废旧纸张、麻绳等，进行二次加工和利用，培养学生的环保意识和创新能力。

5.3 课程整合

课时限制是藤编技艺美术课程推进过程中的一个现实问题。为了在有限的课时内实现教学目标，将藤编技艺融入“双减”背景下的课后服务是一个很好的解决方案。学校可以充分利用课后服务的时间，开设藤编技艺兴趣小组或社团活动，为学生提供更多的学习和实践机会。在课后服务中，教师可以根据学生的兴趣和水平，设计不同层次的教学内容和活动项目。对于初学者，可以从基础的编织技法入手，如简单的平纹编织，让学生逐步掌握藤编的基本技能；对于有一定基础的学生，可以引导他们进行更复杂的创作，如设计并编织具有主题性的作品，如动物造型、花卉图案等。

同时，学校还可以将藤编技艺与其他学科进行整合，形成跨学科的教学体系。例如，与数学学科整合，让学生在编织过程中学习几何图形的知识和应用；与语文学科整合，引导学生了解藤编技艺背后的历史文化故事，提高学生的文化素养。通过这种跨学科的整合，不仅可以丰富藤编技艺美术课程的教学内容，还可以提高学生的学习兴趣和综合能力，使藤编技艺教学成为学校教育中的一个常态化项目，让学生在课后服务中能够持续、深入地学习和传承藤编技艺。

6 结语

藤编技艺进课堂是乡村小学美术课程创新的重要实践，通过“非遗+课堂”“非遗+研学”等模式，实现了非遗传承与素质教育的双赢。未来需进一步探索课程标准化、评价体系科学化、资源整合系统化路径，让藤编技艺成为乡村学生文化自信的“根”与“魂”，为乡村振兴注入文化动能。

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