国际期刊投稿平台
登录 | 注册
当前位置: 首页 > 亚太科研论坛 > “次抛衣”现象的文化批判与符号消费研究——基于鲍德里亚、德波与戈夫曼的理论视角
亚太科研论坛

亚太科研论坛

Asia-Pacific Research Forum

  • 主办单位: 
    未來中國國際出版集團有限公司
  • ISSN: 
    3079-3645(P)
  • ISSN: 
    3079-9945(O)
  • 期刊分类: 
    人文社科
  • 出版周期: 
    月刊
  • 投稿量: 
    0
  • 浏览量: 
    150

相关文章

暂无数据

“次抛衣”现象的文化批判与符号消费研究——基于鲍德里亚、德波与戈夫曼的理论视角

A Cultural Critique of the "One-Time Wear" Phenomenon and Research on Symbolic Consumption —From the Theoretical Perspectives of Baudrillard, Debord and Goffman

发布时间:2026-02-09
作者: 张嘉怡 :上海交通大学媒体与传播学院 上海;
摘要: 社交媒体视觉消费主导语境下,“次抛衣”兴起为场景化一次性服饰消费新形态,其本质是短视频时代符号消费与身份表演的核心载体。本文整合鲍德里亚符号消费理论、德波景观社会理论与戈夫曼拟剧论,采用文本分析、深度访谈与网络民族志结合的方法,解构“次抛衣”的景观制造、符号消费、意义消解及消费异化逻辑。研究表明,“次抛衣”是算法与资本合谋的景观产物,以低成本、瞬时化特征完成身份建构,二手流转看似环保,实则暴露符号空洞性并加剧消费异化。本研究为解读数字时代消费新形态提供理论支撑,为理性消费与产业可持续发展提供实践参考。
Abstract: In the context dominated by visual consumption on social media, "one-time wear" has emerged as a new form of scenario-specific disposable clothing consumption, essentially serving as a core carrier of symbolic consumption and identity performance in the short-video era. Integrating Baudrillard's symbolic consumption theory, Debord's society of the spectacle theory, and Goffman's dramaturgical theory, this paper adopts a combined method of text analysis, in-depth interviews, and netnography to deconstruct the logic of spectacle construction, symbolic consumption, meaning dissolution, and consumption alienation of "one-time wear". The research shows that "one-time wear" is a spectacle product generated by the collusion between algorithms and capital, which achieves identity construction with low-cost and instant characteristics. While its second-hand circulation seems environmentally friendly, it actually exposes the emptiness of symbols and intensifies consumption alienation. This study provides theoretical support for interpreting new consumption forms in the digital age and practical references for guiding rational consumption and sustainable industrial development.
关键词: 次抛衣;符号消费;景观社会;消费异化;拟剧论
Keywords: one-time wear; symbolic consumption; society of the spectacle; consumption alienation; dramaturgical theory

引言

视觉文化主导下,短视频与社交平台的深度融合催生了场景化消费新形态,“次抛衣”便是典型代表。所谓“次抛衣”,特指为旅游打卡、网红探店等特定场景一次性展示而购买,使用后通过二手转卖或直接丢弃的服饰,西北旅行必备的红色纱巾、迪士尼乐园专属公主裙、海边度假的波西米亚长裙等均为高频品类。这类服饰的核心价值已脱离保暖、耐穿的实用属性,转向作为社交符号的视觉呈现功能,使用者借服饰塑造理想形象,通过平台内容传播获取认同与关注,逐渐形成具有鲜明时代特征的消费潮流。

基于这一消费现象,本文聚焦四大核心研究问题:一是“次抛衣”如何完成从实用服饰到社交符号的价值转化;二是其背后景观制造与身份建构的内在机制;三是二手流转环节是否暴露符号消费的空洞性;四是“环保流转”表象下是否暗藏深层消费异化。梳理现有研究成果发现,符号消费研究多聚焦奢侈品等传统载体,对“次抛衣”这类低成本瞬时性载体关注不足;景观社会研究侧重宏观机制分析,忽视服饰作为景观核心道具的运作逻辑;拟剧论研究则缺乏对瞬时表演道具及流转意义的探讨,尚未形成跨理论框架系统解读“次抛衣”现象,这一研究缺口为本研究提供了切入空间。

本研究兼具理论与实践价值:理论层面,整合鲍德里亚、德波、戈夫曼三大经典理论,构建适配数字时代的文化批判框架,丰富符号消费碎片化、瞬时化的研究维度,为消费社会理论的当代性拓展提供支撑;实践层面,精准揭示社交媒体消费主义的新渗透路径,为青年群体树立理性消费观、文化产业优化发展模式、平台规范内容导向提供针对性参考。研究采用多元方法融合路径:选取小红书50篇种草笔记、闲鱼100条转卖帖开展文本与视觉分析,对15名核心用户进行深度访谈,同时潜入5个相关社群开展2个月网络民族志观察,确保研究结论的科学性与可靠性。创新点聚焦三方面:以“次抛衣”这一新兴对象填补研究空白,整合跨学科理论构建递进式分析框架,立足文化批判视角深挖消费异化本质。

1 理论框架与核心适配性

三大理论从不同维度为“次抛衣”研究提供支撑,形成互补性分析框架,精准适配现象的多元属性。鲍德里亚符号消费理论指出,消费社会中商品价值核心并非使用属性,而是其承载的社会意义与身份标识,消费行为本质是通过符号选择完成身份建构;“仿像”与“超真实”理论进一步阐释,符号脱离物质基础形成独立意义体系,影像构建的幻象主导消费认知。这一理论精准适配“次抛衣”的价值逻辑——其使用价值被极大弱化,核心在于场景化符号属性,通过平台影像传播构建“穿衣即获得对应体验”的超真实幻象,恰好契合短视频时代符号消费的碎片化特征。

德波景观社会理论认为,当代社会已进入“景观统治”阶段,真实生活被转化为影像展示,视觉成为价值判断的核心标准,景观生产的核心动力是资本与技术的合谋。这一逻辑与“次抛衣”的兴起机制高度契合:社交媒体作为景观生产核心载体,算法与资本共同推动“次抛衣”成为景观道具,精准解释平台如何通过规则设定、商业运作驱动消费行为。

戈夫曼拟剧论将社会互动视为舞台表演,明确“前台-后台”场景划分,个体通过服饰等道具构建理想形象。在社交媒体语境下,“前台”场景被刻意强化,“次抛衣”作为瞬时表演道具,助力使用者快速塑造“理想角色”,完成社交展示后即退出使用场景,恰如其分地诠释了拟剧论的表演逻辑,同时凸显数字时代“前台-后台”割裂的新特征。三大理论分别从消费本质、社会形态、互动逻辑切入,层层递进形成完整分析体系,为系统解读“次抛衣”现象提供全方位理论支撑。

2 “次抛衣”的景观制造与焦虑生产

“次抛衣”景观的形成,本质是算法与资本的双重合谋,通过标准化规训与商业化运作,构建视觉至上的消费逻辑,进而催生身份焦虑。算法作为核心规训工具,并非价值中立的技术载体,而是深度介入消费认知塑造。小红书、抖音等平台通过“#旅行穿搭#”“#出片神器#”等标签,将旅行场景、服饰选择与视觉出片效果强绑定,形成“场景-服饰-优质影像”的标准化认知链条;同时借助流量倾斜机制,优先推送符合该逻辑的内容,边缘化非标准化消费表达,持续强化“出片必须匹配特定服饰”的认知,逐步规训用户消费行为。

资本则为景观制造注入商业动力,形成完整的商业化生产链条。服装商家通过分析平台流量趋势,批量生产低成本“次抛衣”,定价集中在50-200元区间,精准匹配用户“一次性消费”需求,同时通过场景化营销将服饰与特定旅行场景深度绑定;旅游平台与商家形成合谋,将“次抛衣”纳入旅行配套服务,如西北旅游线路赠送红纱巾、迪士尼周边提供公主裙租赁,包装为“一站式出片解决方案”,进一步强化服饰与场景的绑定关系,将个体自发消费转化为被商业引导的标准化行为。

算法与资本构建的景观逻辑,引发双重负面后果。一方面,真实旅行体验被“去深度化”,传统旅行中对目的地文化的多感官深度感知,被简化为“产出优质影像”的单一目标,自然与人文景观沦为影像生产的背景板,旅行本质被异化为浅层视觉消费。另一方面,身份焦虑被普遍催生,“出片效果”成为社交平台中衡量旅行成败、个体品味的核心标准,优质影像获得的点赞、评论等反馈直接关联社交认同,个体为避免“社交尴尬”、融入群体语境,不得不被动卷入“次抛衣”消费潮流,以服饰符号缓解身份焦虑,为后续符号消费奠定基础。

3 符号消费与瞬时身份建构

景观催生的身份焦虑,最终驱动“次抛衣”消费从物质层面转向符号层面,形成“一衣一景一身份”的意义体系,实现瞬时身份的低成本建构。“次抛衣”的符号消费呈现鲜明的场景化与碎片化特征,其承载的身份意义与特定场景深度绑定,脱离场景后符号价值便迅速衰减。红色纱巾在西北戈壁场景中象征“自由豪迈”,公主裙在迪士尼场景中投射“童话梦想”,波西米亚长裙在海边场景中代表“浪漫不羁”,每种服饰都成为对应场景的专属身份符号,通过“场景-服饰-身份”的三重绑定,让使用者快速获得场景适配的身份认同。

低成本与高效传播的双重优势,构建了瞬时身份速成路径。与传统奢侈品符号消费的高门槛不同,“次抛衣”50-200元的定价大幅降低符号消费门槛,让不同消费层级的个体都能参与;社交媒体的即时传播特性,则实现了身份符号的高效扩散,使用者拍摄的“次抛衣”主题内容,可瞬间触达大量好友与陌生用户,通过评论区“氛围感拉满”“完美适配场景”等反馈,快速强化身份认同,完成“购买服饰-塑造形象-获得认同”的身份建构闭环。

这种符号消费模式,与传统奢侈品消费形成本质差异。传统奢侈品通过高价壁垒构建排他性,实现长期稳定的特权身份彰显;“次抛衣”则打破特权属性,以瞬时性、包容性、民主性为特征,符号价值仅存续于短暂拍照过程,使用后即失效,无需长期经济投入与身份坚守,让大众可轻松获得瞬时身份认同。这种差异背后,是消费社会从“地位消费”向“体验消费”的核心演变,折射出短视频时代符号消费“瞬时化、低成本、场景化”的新形态,也反映了当代青年多元流动的身份认同需求。

4 二手流转中的符号意义消解

“次抛衣”的符号消费并未随拍照结束而终止,二手转卖成为核心流转路径,这一过程表面契合环保、节俭理念,实则暴露符号价值的空洞性与短暂性,推动意义逐步消解。符号价值的快速衰减是二手流转的核心特征:“次抛衣”首次售卖时,被商家包装为承载理想身份的“完美符号幻象”,“全新未使用”的状态是符号价值的核心支撑;进入二手市场后,即便仅经过短暂拍照使用,轻微使用痕迹也会打破完美幻象,导致价值大幅缩水。统计显示,二手“次抛衣”售价普遍仅为原价的30%-50%,且价格与使用次数、瑕疵程度高度相关,符号价值随物理使用痕迹的增加加速衰减。

为挽回残值,卖家普遍采用“仅拍照”的话语策略重构意义,掩盖符号价值衰减事实。通过将使用行为严格限定为“视觉生产”,而非日常穿着的“实质性使用”,构建“仅拍照→无实质使用→几乎全新→符号价值仍存”的逻辑链条,搭配“无瑕疵”“已清洗”等表述,试图弱化使用痕迹,让买家相信服饰仍可作为有效出片道具。部分转卖帖还主动转向实用价值表述,以“性价比高”“出片神器”等话术,将价值核心从符号层面转向使用层面,间接承认符号价值的衰减,印证“次抛衣”的核心价值仅为短暂视觉呈现效果。

但这种话语策略无法修复符号幻象,二手流转本质是意义消解与残值打捞的过程。“次抛衣”的符号意义源于社交景观的虚拟建构,与服饰本身的材质、设计等物理属性无实质关联,缺乏真实价值支撑,一旦脱离“全新”的包装状态,符号空洞性便暴露无遗。多数“次抛衣”经过1-2次二手流转后,符号价值彻底耗尽,最终被丢弃,形成“购买—拍摄—转卖—丢弃”的消费闭环,进一步强化了符号消费的碎片化、快餐化特征,并未改变消费主义的核心逻辑。

5 消费异化批判与超越路径

“次抛衣”的完整消费流程,本质是深层消费异化的集中体现,“环保流转”表象背后,是体验、自我与消费的三重异化。体验异化表现为旅行本质的扭曲,从“身体在场的深度感知”退化为“影像生产的单一任务”,个体将全部注意力投入拍照角度、滤镜选择等视觉呈现环节,丧失对目的地文化、自然景观的真实感知,陷入“为拍照而旅行”的异化怪圈,体验的完整性与真实性被严重破坏。

自我异化体现为真实认同的遮蔽,个体将自我价值与符号表演深度绑定,通过“次抛衣”塑造的虚拟理想形象,取代了真实自我的表达。社交媒体“前台”的完美符号表演与日常生活“后台”的真实状态形成强烈割裂,个体过度依赖符号获取社交认同,将他人对符号的评价等同于对自我的认可,逐步丧失真实自我认知,陷入“符号依赖”的异化困境,真实自我认同被虚拟符号表演所遮蔽。

消费异化则表现为循环逻辑的固化,“次抛衣”消费并非源于实际需求,而是被算法与资本构建的景观逻辑所驱动,形成“焦虑产生-符号消费-残值流转-新焦虑产生”的标准化循环。二手流转看似是环保行为,实则为资本延续消费循环提供了借口,“转卖回血”的心理让个体更易接受一次性消费,间接推动新的“次抛衣”购买行为,使消费被持续加速,“环保”“节俭”仅成为资本掩盖异化本质的话术。

超越这种消费异化,需个体、平台与社会形成协同合力。个体层面,应树立理性消费观,剥离服饰的过度符号意义,回归真实体验与自我表达,拒绝被景观逻辑裹挟;平台层面,需优化算法导向,减少流量对“标准化出片”内容的倾斜,鼓励多元真实的内容表达,打破视觉霸权;社会层面,应倡导可持续消费文化,强化对消费主义的批判认知,引导产业向绿色、长效方向转型,从根源上破解消费异化困境。

6结论与展望

本研究基于鲍德里亚、德波、戈夫曼三大理论,系统解构了“次抛衣”现象的内在逻辑,核心结论如下:其一,“次抛衣”的兴起是算法与资本合谋制造景观的结果,算法通过标准化规训、资本通过商业化运作,共同构建视觉至上的消费逻辑,催生身份焦虑;其二,“次抛衣”消费本质是短视频时代碎片化、瞬时化、场景化的符号消费,以低成本、高效传播实现瞬时身份建构,体现消费社会从“地位消费”向“体验消费”的转向;其三,二手流转环节并非符号价值再利用,而是意义消解与空洞性暴露的过程,最终强化消费闭环的快餐化特征;其四,“次抛衣”现象核心指向深层消费异化,涵盖体验、自我、消费三重维度,“环保流转”仅为掩盖异化的表象。

本研究存在两点局限:一是研究场景集中于旅行领域,对网红探店、节日打卡等其他“次抛衣”高频场景覆盖不足;二是研究样本聚焦青年群体,缺乏对不同年龄、消费层级群体的对比分析,难以全面呈现消费差异特征。未来研究可拓展场景与样本范围,弥补现有局限;同时可结合女性主义视角,探究性别因素对“次抛衣”符号消费的影响,或聚焦元宇宙语境,分析虚拟“次抛衣”的符号建构与消费逻辑,进一步深化数字时代符号消费研究。

参考文献:

  1. [1]让·鲍德里亚.消费社会[M].刘成富,全志钢,译.南京:南京大学出版社,2000.
  2. [2] 居伊·德波.景观社会[M].王昭风,译.南京:南京大学出版社,2006.
  3. [3] 欧文·戈夫曼.日常生活中的自我呈现[M].冯钢,译.北京:北京大学出版社,2008.
  4. [4] 王宁.消费社会学——一个分析的视角[M].北京:社会科学文献出版社,2001.
  5. [5] 柳莹.青年网红打卡文化的符号消费及反思[J].江西社会科学,2021,41(09):238-245.
  6. [6] 周宪.视觉文化的转向[M].北京:北京大学出版社,2015.
  7. [7] 鄢方卫,舒伯阳,赵昕,等.世俗体验还是精神追求?——消费主义背景下网红打卡旅游的归因研究[J].旅游学刊,2022,37(06):94-105.
  8. [8] 魏郡,张健.网络符号消费下青年群体数字化生存的逻辑及反 [J].内蒙古社会科学,2025,46(02):152-161.
  9. [9] 鲍曼.流动的现代性[M].欧阳景根,译.上海:上海三联书店,2002.
联系我们
人工客服,稿件咨询
投稿
扫码添加微信
客服
置顶