引言

在全球化与数字化双重浪潮冲击下，非物质文化遗产的保护与传承面临前所未有的挑战。土家族摆手舞作为国家级非物质文化遗产，承载着土家族的历史记忆与文化基因，是民族文化的重要载体。然而，随着现代化进程的加速，摆手舞的传承面临后继乏人、形式僵化、文化内涵流失等诸多问题。

学前教育阶段是个体文化认同形成的关键时期，3—6岁是文化感知与身体素养发展的敏感期。将民族舞蹈文化引入幼儿园教育，不仅能丰富课程内容、促进幼儿身心发展，更能在幼儿心中播撒民族文化的种子，为文化传承奠定早期基础。但当前民族舞蹈在幼儿园的传承多停留在表层动作模仿层面，缺乏对文化内涵的深入挖掘，也未能充分考虑幼儿身心发展特点。

数字化技术的快速发展为民族舞蹈文化传承提供了新的可能。AR/VR、动画游戏、智能交互等数字技术的应用，能够突破传统传承模式的时空局限，使民族舞蹈以更加生动、互动的方式呈现，增强幼儿的学习兴趣与参与度。但数字化技术在民族舞蹈传承中的应用仍处于探索阶段，如何在发挥技术优势的同时保持文化本真性，仍是亟待解决的问题。基于此，本研究以湖北恩施土家族摆手舞为案例，探讨数字化背景下民族舞蹈文化在幼儿园的活态传承路径。

一、民族舞蹈文化在幼儿园活态传承的理论阐释

活态传承是相对于静态保存而言的文化传承理念，强调文化不是凝固不变的标本，而是处于不断演变中的生命体。活态传承注重传承主体的参与性与创造性，主张在保持文化核心内涵的基础上，根据时代需求进行创造性转化。将活态传承理念引入幼儿园民族舞蹈教育，意味着摆手舞不是作为“博物馆式”的展品被展示，而是作为具有生命力的文化实践融入幼儿的日常生活与游戏中，在与幼儿的互动中不断获得新的意义与形式。

民族舞蹈文化在幼儿园教育中具有多重价值。一是文化传承价值。幼儿期是文化认同形成的关键期，通过将民族舞蹈融入幼儿园教育，能够让幼儿从小接触和体验民族文化，建立对民族文化的认同感与自豪感。摆手舞中蕴含的自然崇拜、劳动记忆、集体意识等文化密码，通过适当转化后植入幼儿生活，能在其心理深层形成文化烙印。二是美育发展价值。摆手舞独特的节奏韵律、优美的动作姿态、绚丽的民族服饰，能够培养幼儿的审美感知能力与艺术表现力。三是身体素养价值。摆手舞中“摇、摆、甩、翻、转”等基本动律，涉及身体各部位的协调运动，对幼儿大肌肉动作与精细动作的发展都具有积极作用。四是社会情感价值。摆手舞作为集体性文化活动，体现了团结协作的民族精神，幼儿在参与集体舞蹈活动中，能够学习与他人合作，培养集体意识与社交能力。

二、摆手舞在幼儿园传承的现实困境

（一）传承主体能力不足

传承主体能力不足是制约摆手舞在幼儿园有效传承的首要问题。幼儿园教师作为文化传承的主要实施者，多数缺乏系统的民族舞蹈文化培训，对摆手舞的历史渊源、文化内涵、动作要领了解有限，难以深入挖掘和传递其文化价值，很多教师仅能进行简单的动作模仿教学。同时，民间艺人作为摆手舞的原生传承者，虽然掌握地道的技艺与文化知识，但缺乏幼儿教育专业训练，难以将传统文化资源有效转化为适合幼儿的教育内容。传承主体之间的协同机制尚未建立，导致文化传承与教育实践之间存在脱节。

（二）内容适应性与方法创新不足

传承内容的适应性问题是另一重要挑战。原生态摆手舞源自土家族的生产生活与祭祀仪式，其动作设计、表演形式与文化内涵面向成人，与幼儿的身心发展特点和认知水平存在较大差距。当前一些幼儿园的摆手舞教学存在“成人化”倾向，过于强调动作规范性，忽视了幼儿的年龄特点与学习规律。同时，内容选择上也存在碎片化问题，往往只选取个别动作教学，缺乏系统性的课程设计。

在传承方法方面，当前幼儿园民族舞蹈教学多采用传统的“教师示范—幼儿模仿”模式，教学方法单一，缺乏互动性与趣味性。这种以教师为中心的灌输式教学，难以激发幼儿的主动学习兴趣。教学手段也较为落后，多依赖教师的口头讲解与肢体示范，缺乏多媒体、数字化等现代教育技术的应用，难以将抽象的文化内涵直观呈现。

（三）传承环境支持薄弱

传承环境支持薄弱是基础性问题。从物理环境来看，多数幼儿园缺乏专门的民族舞蹈教学场地与设施，也没有营造具有民族文化氛围的校园环境。从制度环境来看，民族舞蹈教育尚未纳入幼儿园课程体系的正式内容，缺乏统一的课程标准与评价体系，教学活动多以兴趣班、节日表演等形式存在，缺乏系统性与持续性。从社会环境来看，家庭与社区对民族舞蹈文化传承的参与度不高，尚未形成“幼儿园—家庭—社区”协同育人的传承生态。

三、数字化技术赋能民族舞蹈文化传承的机制

（一）数字化技术的双重影响

数字化技术对民族舞蹈文化传承的影响具有双重性。从机遇层面看，三维建模、动作捕捉等技术能够精准记录舞蹈动作细节，为文化保存提供了更科学的方式；网络传播平台则极大拓展了传播范围，打破了地域限制；数字化技术还为民族舞蹈的创新发展提供了新可能，通过与传统舞蹈的融合，能够创造出新颖的艺术形式，增强对年轻一代的吸引力。从挑战层面看，数字化转化过程中如果过度追求视觉效果与娱乐性，可能简化甚至歪曲传统文化内涵，导致文化“空心化”。同时，数字化技术的标准化特征也可能消解民族舞蹈的地域特色与文化个性。因此，在利用数字化技术时，必须坚持审慎态度，在创新与守正之间寻求平衡。

（二）数字化技术的赋能机制

数字化技术对民族舞蹈文化在幼儿园传承的赋能作用，主要体现在四个维度。在内容呈现维度，数字化技术能够将抽象的文化内涵转化为直观、生动的视觉形象，降低幼儿的理解难度。通过动画、绘本、故事等形式，摆手舞的起源传说、文化寓意等内容能够以幼儿喜闻乐见的方式呈现。AR/VR技术则能够创造沉浸式的文化体验环境，增强文化感知的深度。

在学习方式维度，数字化技术推动从被动接受向主动探索转变。互动游戏、体感学习等数字化学习方式，能够充分调动幼儿的主动性与积极性，让幼儿在游戏中学习。在传承效果维度，数字化技术能够实现个性化与差异化传承，智能系统可根据幼儿特点提供个性化学习内容，还能记录学习过程为评估提供数据支持。在文化体验维度，通过云端连线、远程互动等方式，幼儿园可以与民间艺人实时交流，突破地域限制。

四、数字化背景下幼儿园摆手舞活态传承模式构建

（一）文化元素的教育转化

实现摆手舞文化在幼儿园的活态传承，关键在于进行科学的教育转化。教育转化不是简单的简化，而是在保持文化核心内涵基础上，根据幼儿发展水平进行的创造性重构。首先，要对摆手舞文化元素进行系统梳理与分层提取，根据幼儿年龄特点选择适合的元素。小班幼儿可以从简单动作模仿与节奏体验入手；中班可以增加故事理解与情感表达；大班则可以引入更多文化知识与创造性表达活动。

其次，要将摆手舞文化元素融入幼儿园五大领域课程。健康领域，设计摆手舞基本动作学习活动，促进身体协调能力发展；艺术领域，结合音乐与舞蹈开展多种艺术活动；语言领域，通过讲述传说故事、创编舞蹈故事促进语言能力发展；科学领域，引导幼儿观察节奏规律、动作变化等，培养探究精神；社会领域，通过集体舞蹈活动培养合作意识与文化认同感。再次，要开发游戏化的主题活动系列，将摆手舞文化元素融入游戏中，让幼儿在玩中学。特别要注重将复杂舞蹈动作分解为幼儿易于掌握的微小动作单元，开发“微动作学习法”。

（二）数字化应用场景设计

在数字化背景下，可以设计多种创新应用场景。一是AR摆手舞绘本。将纸质绘本与AR技术结合，幼儿通过平板扫描图案即可看到立体化的动作演示，还可以与动画角色互动，增强学习的参与感与趣味性。二是云端摆手舞互动系统。通过网络视频连线，幼儿园与恩施民间艺人建立远程互动机制，实现“大师进课堂”，让幼儿接触最地道的摆手舞文化。三是摆手舞数字体验馆。利用VR/AR技术建设小型数字体验馆，为幼儿创造沉浸式文化体验环境。四是摆手舞数字档案馆。记录幼儿学习过程与成果，形成个性化学习档案，并向家长开放，促进家园共育。

（三）“园—家—社”协同传承机制

民族舞蹈文化的活态传承需要构建“幼儿园—家庭—社区”三位一体的传承生态系统。幼儿园作为主阵地，应将摆手舞教育纳入整体课程规划，加强教师培训，开发教育资源，建立评价体系。家庭作为延伸与补充，应通过数字平台推送亲子活动建议，组织亲子摆手舞活动，鼓励家长带孩子走访土家族地区亲身体验。社区作为文化土壤，应邀请民间艺人走进幼儿园，组织幼儿参与社区文化活动，与文化场馆共建传承基地。三者协同发力，才能形成全方位、立体化的传承格局。

五、幼儿园摆手舞活态传承的优化路径

（一）传承主体能力提升

提升传承主体能力是关键。首先，要加强幼儿园教师的民族文化素养与舞蹈教学能力培训，内容涵盖摆手舞历史文化知识、基本动作技能、教学方法、数字化工具使用等。可以建立“民间艺人+幼教专家”的双导师培训模式，让教师既能掌握地道技艺，又能学会教育转化方法。其次，要建立民间艺人与幼教工作者的协同机制，聘请民间艺人担任文化顾问，组织教师向民间艺人学习。再次，要提升家长的文化传承意识，通过家长学校、亲子活动等形式普及文化知识，指导家长在家庭中开展民族文化教育活动。

（二）传承环境与内容优化

优化传承环境是重要保障。在物理环境方面，应营造民族文化氛围，布置土家族服饰、乐器、手工艺品等文化元素，建设专门的舞蹈教室或文化体验室。在数字化环境方面，应加强信息化建设，配备平板电脑、智能交互白板、VR/AR等设备，建设数字资源平台。在文化氛围方面，定期举办民族文化节、摆手舞比赛等活动，让文化传承融入日常生活。

在内容创新方面，要推动传统与现代元素融合，在保持核心动律与文化内涵基础上，融入现代音乐、舞蹈元素，创编符合当代审美的幼儿舞蹈作品。要促进本土与外来文化对话，让幼儿在比较中加深对本民族文化的理解。要构建系统化内容体系，按照由浅入深、由易到难的原则，形成小、中、大班循序渐进的教育内容链条。

（三）传承方法创新

创新传承方法是提升效果的关键。首先，要大力推广数字化教学方法，充分利用AR/VR、动画游戏、智能交互等数字技术，创新教学方式与手段，使抽象知识变得直观形象，提升幼儿学习积极性。其次，要倡导沉浸式体验学习，利用VR技术创造虚拟文化场景，或组织真实的文化体验活动，让幼儿在身临其境的体验中学习和感受民族舞蹈文化。再次，要引入项目式学习等新型教学策略，以真实问题或任务为驱动，引导幼儿在探究与实践中学习，培养问题解决能力与创新精神。

六、结语

数字化背景下民族舞蹈文化在幼儿园的活态传承，是一项兼具理论价值与实践意义的重要课题。本研究表明，民族舞蹈文化在幼儿园教育中具有多重价值，但当前仍面临传承主体能力不足、内容适应性差、方法创新有限、环境支持薄弱等困境。数字化技术为民族舞蹈文化传承提供了新机遇，通过在内容呈现、学习方式、传承效果、文化体验等维度的赋能作用，能够有效突破传统传承模式的局限。构建数字化背景下的活态传承模式，应坚持文化本真性、幼儿中心、教育适切性、技术赋能等原则，通过文化元素的教育转化、数字化应用场景的创新设计，以及“园—家—社”协同机制的建立，形成系统化的传承格局。需要强调的是，数字化技术应作为“赋能工具”而非“替代品”，只有在保持文化本真性的基础上合理运用数字技术，才能真正实现民族舞蹈文化的活态传承，让古老的民族艺术在新时代焕发出新的生命力。

参考文献：

1. [1] 姚国章.非物质文化遗产的数字化发展及关键技术应用[J].常州大学学报(社会科学版),2021,22(04):106-116.
2. [2] 谢美溪,张森,张宇琦.非遗数字化研究热点与趋势——基于CNKI的知识图谱分析[J].电子科技大学学报(社科版),2022,24(04):75-83.
3. [3] 秦晴,王卫星,刘清华,等.基于骨架信息的民族舞蹈典型动作识别[J].计算机工程与应用,2023,59(05):281-288.
4. [4] 罗仕鉴,王瑶,张德寅.文化产业数字化内生生长与外生协同创新的进化机理研究[J].浙江大学学报(人文社会科学版),2022,52(04):94-104.
5. [5] 吕艺生.新时代素质教育舞蹈课的理论支撑[J].美育学刊,2024,15(06):1-9.
6. [6] 杨立国,吴旭峰,胡雅丽.基于计划行为理论的传统村落非物质文化景观基因学校传承机制研究——以通道县为例[J].华南师范大学学报(自然科学版),2022,54(05):117-128.
7. [7] 郭星华,陈维.非遗传承的困境与路径选择——以土家族摆手舞为例[J].广西民族大学学报(哲学社会科学版),2020,42(02):39-44.
8. [8] 张祥,李星明.基于文化认同的旅游地文化空间再生产研究——以湖北来凤舍米湖村摆手舞文化空间再生产为例[J].华中师范大学学报(人文社会科学版),2020,59(02):85-92.
9. [9] 王莉,柏贵喜.仪式舞蹈与身体实践：土家族摆手祭仪的象征阐释[J].贵州民族研究,2022,43(04):143-148.
10. [10] 刘梦.新时代民族舞蹈的传承传播价值及策略——基于土家族舞蹈传承传播困境的相关思考[J].黑龙江民族丛刊,2022(03):140-144.